Luis Argudin

El trabajo de Argudin indica su filosofía académica de la vida y ha explicado que no pinta la realidad, si no su propia versión de ella. Su estilo ha cambiado a lo largo de los años. Después de 10 años de hacer arte abstracto, decidió realizar otras formas de expresión como los paisajes

Hoy su trabajo es clásico y ortodoxo, principalmente con estrategias pictóricas, a diferencia de sus contemporarios, con enfoque particular en imágenes bidimensionales en medios tradicionales.

Usa elementos académicos de viejas escuelas de realismo, similar a imágenes neoclásicas y barrocas. Sin embargo usando temas modernos, criticando conceptos de utopía y progreso moderno. Su educación artística en Europa le permitió encontrarse con algunos movimientos antiguos de vanguardia de los años 70 como el informalismo materialista y el arte abstracto, elementos que están presentes en su trabajo desde 1991

Su preferencia por la composición clásica se ha visto en su vida imaginaria. Estas son usualmente vanitas, figuras vivas que aluden a la muerte y la vanidad de la riqueza en la vida. Estas composiciones tenían algunos elementos inusuales como hojas de plástico, empaques de cerveza, fragmentos de columnas, libros y botellas junto con animales disecados.